|
|
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
|
''Толстой за шахматами'' (Леонид Осипович Пастернак, 1862, Одесса, - 1945, Оксфорд; русский живописец и график, жанрист и художник-иллюстратор, педагог)
Отец Бориса Пастернака.
Иллюстрировал юбилейное издание произведений М.Ю.Лермонтова, романы Л.Н.Толстого «Война и мир» и «Воскресение».
Писал портреты культурных деятелей и политиков России и Европы.
Считается одним из основателей ленинианы. Первым из художников академического направления начал делать зарисовки Владимира Ленина и других революционных деятелей на съездах и собраниях
|
''Стейниц и Ласкер'' (Григорий Соломонович Бершадский, 1895-1963, советский художник-иллюстратор)
С 1916 года занимался живописью, иллюстрировал и оформлял книги для разных издательств.
Работал в области станковой графики, агитационных плакатов |
''Игра в шахматы'', 1920 (Ольга Петровна Ваулина, 1902-1996, советский живописец, график, скульптор; мать композитора Андрея Петрова)
Подробно о художнице читаем здесь
''Игра в шахматы'' (Арнольд Борисович Лаховский, 1880, Чернобыль - 1937, Манхэттен, российский живописец, график, скульптор)
Писал пейзажи российских и европейских городов, реже - жанровые картины и портреты.
Был членом Общества им.А.И.Куинджи.
Профессор акварельной живописи на Высших женских Архитектурных курсах.
В 1908-1909 г. преподавал в Школе искусств и ремесел «Бецалель» в Иерусалиме |
Без названия (Елена Александровна Афанасьева, 1900-1998, советская художница-график, иллюстратор, портретист;
член Московского союза художников и Союза художников СССР)
Родилась в семье офицера. Рисовала с ранних лет. Много копировала с репродукций: пейзажи Левитана, картины Маковского, цветы Клейна, портреты английских живописцев. Перерисовывала иллюстрации с книг Билибина.
Осенью 1923 года решением Губкома ВКП(б) Дальневосточной республики командирована в Москву для поступления во ВХУТЕМАС.
Работала в издательстве «Детская литература». С 1930-х г. - в издательстве «Учпедгиз». В 1931 и 1932 годы получала премии за ударную работу по оформлению образцового учебника (? – I.S.).
С началом Великой Отечественной войны работала бригадиром художников в художественной эстампной мастерской. По её эскизам выполнялись портреты героев-лётчиков, с которых печатались листовки.
В 50-60-е г. работала художницей на студии «Диафильм»; затем в театральном училище им. Щепкина при Малом театре. К 200-летию училища писала портреты режиссёров и руководителей групп |
''Петросян Тигран Вартанович'', 1963 (Мартирос Сергеевич Сарьян, 1880-1972, армянский и советский живописец, график, иллюстратор,
один из основоположников национальной школы)
Академик АХ СССР (1947); герой Социалистического Труда (1965); народный художник СССР (1960); лауреат Ленинской премии (1961) и Сталинской премии второй степени (1941).
За свою жизнь Сарьян создал около четырёх тысяч произведений, включая пейзажи, портреты и натюрморты.
В конце творческой деятельности вернулся к стилю ранних работ из цикла «Сказки и сны», передавая в них свою любовь к родине.
|
Имя Сарьяна знают, конечно, все, и как приятно, что он отметился на тему шахмат, что позволяет нам включить его в число наших авторов и осветить некоторые грани его дарования
Ниже - немного того, что называется революцией в искусстве. И как там поется в одной песне: не кончается революция!..
''Дизайн шахматного стола для клуба рабочих'', 1925 (Александр Михайлович Родченко, 1891-1956, русский и советский живописец, график, плакатист, фотограф)
| Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР, один из представителей фотографии Нового видения |
Картина, честное слово, не стоила бы внимания, но ведь это - Родченко! – один из тех, кто в ту революционную эпоху творил новое мировое искусство. Признавая сей неоспоримый факт и заслуги мастера, даем картине место в Музее и рады уже тому, что проект стола не пошел дальше бумаги
''Chess Tournament in the Kibbutz'', 1940 (Аарон Гилади [Голодец Арон Хаимович], 1907, Гомель - 1993, Цфат; израильский художник)
С 1923 по 1926 обучался живописи в Академии художеств в Петрограде. Принимал активное участие в «Ха-шомер ха-цаир»*, за что был арестован и сослан в Сибирь. После освобождения переехал в Эрец-Исраэль. Поселившись в киббуце Кинерет, работал в качестве штукатура, строителя и маляра. В 1948 покинул киббуц и переехал в Кфар-Сабу, а в 1955 - в Холон.
Был членом творческого объединения «Офаким хадашим»**. Лауреат премии Дизенгофа в области живописи и скульптуры (1948, 1954). Участник Биеннале искусства в Сан-Паулу (1957)
. . . . .
*одна из сионистских всемирных молодёжных организаций левой ориентации
**группа израильских художников, принимавших активное участие в культурной жизни страны в период 1948-1963 г. |
Стиль этого художника Википедия не берется определить. Я тоже.
Принимаются версии. Интересно, что поклонники такой живописи увидели на картине выше
''Неудачи'' (Осип Алексеевич Цадкин [фр. Ossip Zadkine], при рождении Иосель Аронович Цадкин; 1890, Витебск - 1967, Париж; русский и французский скульптор-авангардист)
Также рисовальщик, гравёр, иллюстратор, поэт и мемуарист.
Скульптура Цадкина, испытавшего воздействие кубизма, близка к экспрессионизму. Особую выразительность его работам придаёт использование разрывов, пустот, «контррельефа», который как бы выворачивает пластическое пространство наизнанку.
Преподавал в парижской Академии Гранд-Шомьер.
В 1965 году вышла представительная монография «Тайный мир Осипа Цадкина», включающая его литографии, стихи, а также фотографии художника.
Гигантская ретроспектива его работ проходила в 1966 году в Художественном музее Цюриха.
Некоторые скульптуры Цадкина хранятся в корпоративной коллекции Белгазпромбанка в Минске |
Сей образец изобразительного умения помещаем в Музей по той только причине, что автор составил себе имя, и о нем надо хотя бы знать. Полезно также знать, до каких земных глубин могут опуститься в своих поисках философского камня выразительности иные мастера кисти и резца... |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1917 |
|
|
|
|
Еще две страницы из ''Книги игр'' короля Альфонсо X Мудрого, 1285. Первую с пояснениями ищем на стр.5
‘’Христианин и мусульманин играют в шахматы’’
Без названия
Пояснения повторяем.
Альфонсо X Кастильский (исп. Alfonso X de Castilla), или Альфонсо X Мудрый (исп. Alfonso X el Sabio),1221-1284, король Кастилии и Леона с 1252 г., старший сын Фердинанда III Кастильского и Елизаветы Гогенштауфен, дочери Филиппа Швабского. Король также упоминается с прозвищами «Образованный» и «Астроном».
В 1283 г. при дворе короля был составлен богато украшенный манускрипт, известный как «Книга игр» (исп. Libro de los juegos), где содержатся около сотни шахматных задач и описание правил игры, свидетельствующих о постепенной эволюции арабского шатранджа в собственно шахматы |
Иллюстрации интересны тем, что внятно читается позиция на доске.
В интернете есть полная разверстка исторической для шахмат книги
''Игра в шахматы'', 1887 (Мануэль Кабрал Агуадо-Бехарано, 1827-1891, испанский художник романтического направления; наиболее известен своими сценами в стиле костумбризма)
Картина уже встречалась (стр.4) - придаем ей необходимое музейное описание и представляем творчество художника.
Известен главным образом как художник жанровых сцен, но также создал много портретов.
Его внимание к мелким деталям одежды, архитектуры и предметов быта делает его картины значительной документальной ценностью |
''Шахматная партия в мастерской художника'' (Антонио Мария Эскивель и Суарес де Урбина, 1806-1857, испанский художник романтического стиля, специализировался в портретной живописи)
Учился в Королевской академии изящных искусств Санта-Исабель-де-Хунгриа в Севилье и в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде.
Был придворным художником и профессором Академии Сан-Фернандо.
Один из основателей «Общества защиты изящных искусств». Написал книгу по теории искусства «Tratado de Anatomía Pictórica» (‘’Трактат по изобразительной анатомии’’) |
''Игра в шахматы'' (Хосе Гальегос-и-Арноса, 1857-1917, испанский художник и скульптор, наиболее известен церковными сценами)
Три картины художника можно найти на стр.2 и стр.4 (на стр.3 повторение одной из них) - это четвертая + минимум информации о художнике.
Испытал сильное влияние французского импрессионизма. Писал в жанровом стиле, увлекался ориентальной живописью, путешествовал по Северной Африке.
Награждён золотой медалью на Международной выставке изящных искусств (1891) в Берлине. Его картины можно увидеть в музеях Германии, России и Северной Америки |
''Кабальерос за игрой в шахматы'' (Максимо Худериас Кабальеро, 1867-1951, испанский жанровый художник)
| В молодые годы жил и совершенствовал мастерство живописца в Париже; разработал свой собственный стиль картин, воссоздающих обстановку, костюмы, атмосферу XVII века |
''Партия в шахматы'' (Видаль Гонсалес Ареналь, 1859-1925, испанский художник; писал портреты буржуазии своей родной Саламанки и картины в стиле костумбризма)
Осиротел в 14 лет; прошел богатую содержанием школу жизни.
Помимо занятий живописью был также профессором в Католическом рабочем кружке. В 1905 году получил должность преподавателя рисунка и живописи в школе Сан-Элой.
Также был известным реставратором и муралистом |
Работ, однако, в интернете не так много
''Мушкетеры, играющие в шахматы'', 1894 (Хосе Монгрелл Торрент, 1870-1937, испанский живописец, монументалист, скульптор, плакатист)
| Главное место в его творчестве занимает портретная и жанровая живопись. Но основная тема - родная Валенсия, её люди, традиции и повседневная жизнь. |
Любопытны, кстати, современные цены на картины художника
''Шахматист'', 1951 (Милуд Букерш, 1918-1979, алжирский художник, один из отцов-основателей национальной живописи; работал в технике станковой живописи)
Африканцев у нас, кажется, еще не было. А работы - оригинальны по содержанию и своеобразны по стилю.
Несколько лет работал дизайнером в шелковом доме. Затем он отправился в Париж, чтобы поступить в Высшую национальную школу изящных искусств. Отъезд, по-видимому, был удачным, его талант был замечен.
Оставил после себя ряд работ, которые не каталогизированы, но иногда выставляются на аукционах. Названия картин явно указывают на экзотическое видение художника: «Бербер у оазиса», «Юноша, дразнящий Уледа Наиля», «Элегантная женщина на террасе в Алжире». Они также свидетельствуют, что художник тяготел к марокканским сюжетам: «Атласская идиллия», «Молодая женщина, кормящая грудью», «Южный Марокко»
|
''Шахматы'', 2007 (Мануэль Домингес Веласкес де Кастро, 1956 г.р., испанский художник)
''Шахматы'', 2012 (Мануэль Домингес Веласкес де Кастро, 1956 г.р., испанский художник)
Разносторонний художник, из семьи с богатыми художественными традициями. Писал маслом, акварели, рисовал гравюры, а также лепил скульптуры, бюсты из глины, которые затем отливаются в бронзе.
Несколько его скульптур размещены в общественных местах. Так, его бронзовую скульптуру высотой два с половиной метра «La Tumbona» (‘’Шезлонг’’) можно видеть на набережной Пасео-Маритимо-де-Альмерия. |
Скульптур совсем не найдено, из картин только это.
| Имеет многочисленные награды на конкурсах национального уровня. |
Дежурное замечание: едва ли он был шахматистом. На последней картине белые, при своих неразвитых фигурах, умудрились непонятно как съесть половину фигур и все пешки черных. Художник, будь он хоть немного шахматистом, не позволит себе такого ляпа и постарается представить игровую позицию, дабы знали, что ‘’я имею в шахматах понятие’’. Разве нет? Такое понятие, кстати, можно видеть у наших женщин-художников (ищем на страницах Музея) |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1921 |
|
|
|
|
''Портрет ребенка, сидящего за столом с шахматным конем в руках рядом с другими шахматными фигурами'' (Томас Бич, 1738-1806, британский художник-портретист)
''Двое мужчин, играющих в шахматы'' (Кэтрин Мария Фэншоу, 1765–1834, английская поэтесса, творчество которой высоко ценил Вальтер Скотт; была также и художницей)
Дочь землевладельца и вельможи при дворе короля Георга III.
Писала изящные стихотворения на злобу дня в духе романтической школы. |
Читаем поэму
Острый характерный рисунок шахматистов выдает в поэтессе неплохого мастера изобразительного искусства
''Шахматисты'' (Джеймс Лонсдейл, 1777-1839, английский художник-портретист)
При жизни был модным и востребованным художником. Выставил 128 портретов своего авторства на ежегодных выставках лондонской Королевской академии художеств в период с 1802 по 1838 год. Был одним из основателей Общества британских художников, существующего доныне.
Потомками, однако, не признан великим портретистом.
Интересной особенностью Лонсдейла-портретиста было то, что он весьма мало льстил своим моделям, что во многом отражало изменившиеся с XVIII века представления о портрете |
Смотрим и решаем сами
''Партия в шахматы'', 1813 (Джордж Крукшанк, 1792-1878, британский карикатурист и книжный иллюстратор)
(рекомендую – I.S.)
''Мат!'' 1889 (Эдвин Хьюз, 1842-1922, британский художник-жанрист)
| Выдающийся британский художник-жанрист. Известен своими живописными сюжетами, рисующими жизнь благообразной викторианской Англии, и костюмированными картинами: оптимистичный поклонник преподносит белую розу скромной молодой леди; джентльмен средних лет в лохмотьях дремлет после дня тяжелого физического труда; аристократы 18-го века обмениваются сердечными приветствиями... |
В интернет у него какая-то путаница с датами жизни: 1872-1892 (двадцать лет); 1862-1892 (тридцать лет) – понятно, что за эти сроки создать такой объем работ невозможно. Выбрал наиболее приемлемый вариант.
Аукционные цены на его картины
''Брат и сестра художника играют в шахматы'', 1860 (Артур Бойд Хоутон, 1836-1875, британский художник и иллюстратор)
Наиболее известен своими гравюрами на дереве, но создал также ряд картин маслом и акварелей, многие из которых изображали его жену и детей.
Написал небольшой сборник стихов, опубликованный при его жизни
В детстве выстрел из игрушечной пушки оставил его слепым на один глаз, вследствие чего не мог сосредоточиться, рисуя большие картины |
''Chess players in the park'', 1863 (Эдвин Фредерик Холт, 1830-1912, английский художник широкого профиля)
В его работах можно видеть сельскохозяйственных и домашних животных; писал также спортивные предметы. Проиллюстрировал популярную серию «Портреты животных» - всего 219 за карьеру.
Для него характерна смелая живописная манера
|
Современные цены на его картины
''Игра в шахматы'' (Ева Холлиер, 1865-1948, английская художница, писала реалистические фигуративные картины)
Была пятым ребёнком в семье.
Долгие годы жила и работала в Уэльсе. |
И это вся информация о ней, что странно при таком богатом и замечательном художественном наследии
''Мат следующим ходом'', 1862 (Джон Колкотт Хорсли, 1817-1903, британский художник академического направления, жанрист)
Автор исторических сцен, иллюстратор и создатель первой рождественской открытки
|
Испытал влияние голландских мастеров Питера де Хоха и Вермеера; его картины в основном посвящены историческим сюжетам, действие которых происходит в XVII и XVIII веках.
За своё неприятие обнажённых натур получил прозвище «Одежда-Хорсли», или «Мистер Дж.К(лозе) Хорсли» (игра слов, связанная с выражением «сушилка для белья»). Когда в 1880-х годах все большее влияние на умы поклонников живописи стали оказывать Французские Салоны, и картины с обнажённой натурой вошли в моду, он протестовал против этого нововведения, что и не осталось без ответа |
''Во время игры в шахматы'' (Александр Остин [Austun], 1891-1909, британский художник, работал маслом)
Это все, увы, о нем в интернете, что опять же странно при приличном собрании картин в том же интернете... |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1922 |
|
|
|
|
''Игра в шахматы'', 1853 (гравюра Чарльза Кеннеди Берта, 1823-1892, американского художника шотландского происхождения, по картине американского художника Ричарда Кейтона Вудвилля, 1825-1855)
| Чарльз Кеннет Берт известен своей гравюрой Авраама Линкольна на пятидолларовой купюре. |
Первоначально, в 1869 г., портрет Линкольна был на купюре в 100 долларов, позднее перешел на купюру в 5 долларов. Изображение президента Линкольна оставалось на стодолларовых купюрах до 1928 года.
Берт один из главных граверов Министерства финансов США.
По поручению Министерства Берт более тридцати лет занимался гравировкой банкнот. Также гравировал пластины для почтовых марок Канады, Бразилии, Италии, Чили, России и др.
Берт проиллюстрировал множество книг. Большая часть его работ не поддается, однако, отслеживанию, так как почти все они опубликованы под именем Дика. Исследователи считают, что автором широко известной гравюры «Тайной вечери» Леонардо да Винчи является Берт |
Ричард Кейтон Вудвилль, 1825-1855, американский художник и отец английского уже художника того же имени (не путать их).
За свою короткую карьеру Вудвилль-старший создал менее 20 картин, но они хорошо известны благодаря выставкам и гравюрам и остались заметным явлением художественной жизни не только Америки |
''Ветераны'', 1886 (Ричард Крейфелдс, 1853-1939, американский художник, известный своими импрессионистскими пейзажами, картинами морской тематики и портретами)
''Мат!'' (Ричард Крейфелдс, 1853-1939, американский художник, известный своими импрессионистскими пейзажами, картинами морской тематики и портретами)
US Championship chess match between Sam Lipschutz (Самуэль , или Саломон Липшютц) left and Jackson Showalter (Джексон Уиппс Шоуолтер [Шовальтер]), 1892
Ценнейшая зарисовка исторического и идеологического значения: сильнейший определяется в матче! Автор, к сожалению, неизвестен; где опубликовано - тоже.
Тот матч выиграл Липшютц +7 -1 =7.
Очень любопытные качающиеся шахматные часы применялись в том матче и вообще имели тогда хождение. Принцип действия понятен: у левых сейчас остановлен маятник, соответственно остановлен ход часов; после нажатия на правые маятник левых запускается, ход правых останавливается
''Бенджамин Франклин за игрой в шахматы'', 1916 (Элмер Бойд Смит, 1860-1943, американский писатель, иллюстратор детских книг и художник).
Иллюстрация из «Автобиографии Бенджамина Франклина»* (под ред. Frank Woodworth Pine).
. . . .
*Бенджамин Франклин – один из отцов-основателей США, автор Декларации независимости США (1776) и Конституции США (1787); дипломат, изобретатель, учёный, философ, писатель, масон; одна из самых влиятельных фигур XVIII века.
Изображение Франклина встречается повсеместно. С 1914 года оно украшает американские стодолларовые купюры |
Элмер Бойд Смит изучал искусство в Париже у известных мастеров живописи. Вернулся в Америку и посвятил свою жизнь искусству иллюстрации.
Проиллюстрировал более семидесяти книг для взрослых и детей |
''Шахматисты'', 1876 (Томас Каупертвейт Икинс, 1844-1916, аамериканский художник реалистического направления, скульптор, фотограф; преподаватель изобразительного искусства)
Жил и работал в Филадельфии. Написал несколько сотен портретов, как правило, друзей, членов семьи или выдающихся людей в искусстве, науке, медицине и духовенстве, которые дают представление об интеллектуальной жизни современной Филадельфии конца 19-го – начала 20-го веков.
Кроме того, Икинс создал ряд больших картин, которые переносят нас из гостиных и офисов на улицы, в парки, на реки, арены и амфитеатры города.
Творчество художника, однако, получило мало признания при жизни - и только после его смерти американские историки искусства чествовали его как «сильнейшего, самого глубокого реалиста в американском искусстве» |
''Мать и сын'', 1933 (Даниэль Гарбер, 1880-1958, американский художник-импрессионист, пейзажист)
Как большинство художников-импрессионистов, Гарбер писал пейзажи на пленэре.
Свои работы выставлял по всей стране; заработал множество наград.
Преподавал искусство в Пенсильванской академии изящных искусств на протяжении более сорока лет.
Его картины являются собственностью крупнейших музеев, в том числе Смитсоновского музея американского искусства, Чикагского института искусств и Художественного музея Филадельфии |
''Chess Players'' (Саул Джейкоб Рабино, 1892-1969, американский, с русскими корнями, живописец, монументалист, гравер и скульптор)
Литография с шахматистами продается за 620 долл. – как-то не очень…
''The chess players'', 1931 (Эмиль Ойген Хольцхауэр, 1887-1986, немецко-американский художник)
Разглядел два варианта позиции на доске (второй вернее), и оба вполне игровые:
 
Приятно всегда видеть не формальное отношение художника к шахматному аспекту своей картины – мало того что это выдает в художнике любителя шахмат, это также сами шахматы делает не просто вспомогательным элементом, но полноправным участником действия
‘’ The Greatest Game in the World’’, 1903 (Чарльз Дана Гибсон, 1867-1944, американский иллюстратор, создавший «Девушку Гибсона» – культовый образ красивой и независимой американской женщины)
 
| Публиковал свои иллюстрации в журнале ‘’Life’’ и других крупных национальных изданиях на протяжении более 30 лет. Наконец стал редактором ‘’Life’’, а потом его владельцем. |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1923 |
|
|
|
|
| У короля Альфонса там четко можно расставить позицию. Это мансуба из шатранджа. А у Хольцхауэра правилен второй вариант-один конь на доске, а второй на столе среди съеденных фигур, поэтому там на b6 ладья. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1924 |
|
|
|
|
| Сергей Бирюков: У короля Альфонса там четко можно расставить позицию. Это мансуба из шатранджа. А у Хольцхауэра правилен второй вариант-один конь на доске, а второй на столе среди съеденных фигур, поэтому там на b6 ладья. |
Спасибо. Черного коня на столе, конечно, можно было разглядеть и не гадать о вариантах. Да и черная ладья на b6 различается внятно. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1925 |
|
|
|
|
''Вольтер играет в шахматы с отцом Адамом'', 1775 (Жан Юбер [Гюбер], 1721-1786, женевский художник, силуэтист, солдат, политик и писатель, гражданин Женевской республики)
Картину можно найти на стр.2 – повторяем ее, дополняя эскизом и гравюрой, и представляем автора по установленной форме.
''Вольтер играет в шахматы с отцом Адамом'' (Гравюра по оригиналу Жана Юбера, 1721-1786, женевского художника, силуэтиста)
''Вольтер играет в шахматы с отцом Адамом'', 1764 (Эскиз-замысел будущей картины Жана Юбера, 1721-1786, женевского художника, силуэтиста)
Силуэтистов у нас еще не было, поэтому расскажем о мастера полнее.
Юбер начал заниматься живописью, не имея никакого образования. Он был талантливым наблюдателем, и его первые работы были посвящены лошадям и сценам охоты, в частности, птицам. Обладал талантом карикатуриста. Написал множество картин на философские темы.
Популяризировал искусство силуэта, работая без первоначального наброска. Его талант к вырезанию позволял ему создавать сложнейшие сцены сражений и погонь; он изображал густые леса, оставляя лишь мысленные образы далёких равнин и гор; его иллюстрации отличались неподражаемой тонкостью деталей.
Художник двадцать лет был близко знаком с Вольтером и получил прозвище Юбер-Вольтер. В 1772 году Вольтер писал знакомой: «Раз уж вы видели господина Юбера, он напишет ваш портрет, напишет его пастелью, маслом или меццо-тинто. Ножницами он сделает с вас вырезанный набросок, полную карикатуру. Таким образом он высмеивал и меня самого».
Современник: «Воспроизведение черт Вольтера было настолько привычно для Юбера, что он мог рисовать его профиль, не отрывая глаз от бумаги и даже без ножниц, просто разрывая картон. Так он изобразил свою собаку с профилем Вольтера, дав ей корочку хлеба - работа принесла Юберу почти такую же известность, как его серьёзные работы» (конкретно эта работа не найдена, а жаль – I.S.) |
''Шахматная партия'' (Марк Луи Бенджамин Вотье, 1829-1898, швейцарский жанровый художник и иллюстратор)
''Старые друзья'' (Марк Луи Бенджамин Вотье, 1829-1898, швейцарский жанровый художник и иллюстратор)
''Проигравший шахматист'' - который из них?.. (Марк Луи Бенджамин Вотье, 1829-1898, швейцарский жанровый художник и иллюстратор)
''Двое мужчин, играющих в шахматы в кабинете'' (Людвиг Валента, 1882-1943, австрийский художник)
''Партия в шахматы'' (Людвиг Валента, 1882-1943, австрийский художник)
''Checkmate'' (Людвиг Валента, 1882-1943, австрийский художник)
| Специализировался на тёплых интерьерных сценах и детализированных натюрмортах. Часто изображал джентльменов, мастеров ремесленного дела или учёных, сидящих за столом во время чтения или игры в шахматы в окружении книг и других предметов своей профессиональной деятельности |
''Партия в шахматы'', 1839 (Йозеф Франц Данхаузер, 1805-1845, австрийский художник, специализировался на жанровых сценах)
Я разглядел такую расстановку:
Это ж надо умудриться проиграть такую позицию!..
Нет, правильно так: это ж надо суметь так натурально разыграть поражение в партии с молодой особой! Молодец парень.
''Мужчина, играющий в шахматы'' (Корнелиу Ба́ба, 1906-1997, румынский живописец и график, мастер портрета)
Работал в традициях реализма, восходящих к технике старых мастеров. Тем не менее, в его творчестве заметно влияние экспрессионизма, модерна и даже импрессионизма. Сам художник считал, что на него оказали особенно сильное влияние Эль Греко, Рембрандт и Гойя. Так как его творчество, особенно раннее, не укладывалось в рамки официального социалистического реализма, власти постоянно критиковали его за формализм.
Академик Румынской академии (1990; член-корреспондент 1963); академик Академии искусств ГДР (1964); почётный член Академии художеств СССР (1958); народный художник Румынии (1962). |
Мнение дилетанта: картина шахматиста показывает, что автор умеет держать кисть в руках и изображать что-то человеческое. Но разве этим сегодня прозвучишь?
Не лучше ли попробовать вот так? и тогда останешься загадкой и удостоишься по меньший мере глубокомысленных эссе
''Assurance'' (Америко Макк [наст.имя Имре Макк], 1927-2015, венгерский художник, известный своими портретами и работами на церковные темы)
‘’Последняя проверка рассчитанного варианта перед тем, как сделать ход’’.
Писал портреты светских персон, также картины и фрески по заказу церковных организаций.
После получения художественного образования в Венгрии и Италии жил и работал в Бразилии.
В 1962 году эмигрировал в США. Был вхож в высшие круги, среди клиентов имел американских президентов (ищем по ссылкам – I.S.).
Наконец вернулся к национальной теме, посвятив себя продвижению культурного наследия исторической Венгрии. |
Прожил насыщенную событиями жизнь - можно ознакомиться
- - - - -
В посте от 21.08.2025 упустил указать важную деталь: первая в мире изданная промышленным способом рождественская открытка
выпущена в 1843 году |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1927 |
|
|
|
|
''Шахматисты в трактире'' (Фердинанд де Бракелер, 1792-1883, фламандский живописец, представитель Антверпенской школы)
| Известен изображением жанровых сцен, церковных интерьеров, исторических, религиозных событий, городских пейзажей, рынков, натюрмортов. Его называют «Старшим», чтобы отличать от сына с тем же именем, который также был художником |
''Королевская шахматная партия'' (Ян Август Хендрик Лейс [Анри Лейс]), 1815-1869, бельгийский художник и гравер, представитель историко-романтической школы в бельгийском искусстве)
| Был пионером реалистического движения в Бельгии, разрабатывал бытовой жанр |
''Урок шахмат'' (Адриан Верховен-Балл, 1824-1882, бельгийский художник)
Жил и работал в Антверпене, на родине величайшего живописца XVII века Питера Пауля Рубенса.
В 1830 году Бельгия обрела независимость от Нидерландов, и, как многие художники, Верховен-Балл живописал славное прошлое своего народа. |
Небезынтересно - как сегодня ценятся картины классических мастеров
''Праздничный день'', 1864 (Огюст Серрюр [фр. Auguste Serrure], 1825-1902, бельгийский художник, автор многочисленных картин на сюжеты из истории Галантного века)
Специализировался на создании исторических жанровых сцен, где старался по возможности точно воспроизвести быт и нравы высшего общества XVIII столетия.
Сегодня работы Серрюра хранятся в коллекциях многих музеев: Королевском музее Брюсселя, музее Орсе в Париже, музее изящных искусств Нанта, Лёвена (Бельгия), Художественном музее Филадельфии (США), др. |
''Шахматисты'' (Жерар Йозеф Портелье, 1856-1929, бельгийский художник, работавший в жанровой манере)
Портелье специализировался на жанровых сценах в различных социальных ситуациях, как правило, заполненных людьми. Они часто юмористические, и есть ощущение, что что-то должно произойти. Одежда и аксессуары указывают на начало девятнадцатого века.
Его картины обычно оценивались в зависимости от количества людей, которых они изображали (? – I.S.) |
''Его ход'' (Альбрехт Франс Ливен де Вриендт, 1843-1900, бельгийский художник, известный своими жанровыми сюжетами, историческими полотнами, интерьерами и фигуративными сценами)
Картина уже встречалась (стр.3). Продолжаем ''подправлять'' выставленные ранее экспонаты, снабжая их минимумом необходимых сведений об авторах.
| Основной темой Альбрехта Де Вриндта была славная бельгийская и фламандская история XV-XVII века. Таким образом, он продолжил традицию бельгийской романтико-исторической школы, которая выбирала в качестве темы своих работ важные события в истории Бельгии, считавшиеся ключевыми для национальной идентичности страны |
''Прибытие Д'Артаньяна'' (Алекс де Андре, 1880–1929, бельгийский художник, живописец и литограф)
''Кавалеры играют в шахматы'' (Алекс де Андре, 1880–1929, бельгийский художник)
Последняя картина уже встречалась у нас - повторяем для комплекта.
Художник питал особый интерес к предыдущим эпохам и писал картины с персонажами в ''исторических'' костюмах.
В поздние годы делал также рекламные литографии (например, для производителей ликёров) и плакаты (не найдено - I.S.)
|
Ну и - современные аукционные цены
''Альберт Швейцер за игрой в шахматы'', 1946 (Констант Пермеке, 1986-1952, бельгийский художник и скульптор, лидер фламандского экспрессионизма)
Людвиг Филипп Альберт Швейцер, 1875-1965, немецкий и французский энциклопедист, теолог, органист, музыковед, писатель, гуманист, философ и врач.
В 1952 г. получил Нобелевскую премию мира за свою философию «Благоговения перед жизнью» |
О самом художнике подробнее в ссылках.
Хотя что его особенно разбирать, когда он выписывает какую-то совершенно произвольную позицию на доске (такую рассмотрел) -
не практическая партия, не задача-этюд, а тяп-ляп - и еще один живописный продукт сошел с творческого конвейера... |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1928 |
|
|
|
|
''Шахматная партия во дворце Восс*'', 1818 (Иоганн Эрдманн Хуммель [Hummel], 1769-1852, живописец немецкого бидермайера)
''Шахматисты'', 1815 (Иоганн Эрдманн Хуммель [Hummel], 1769-1852, живописец немецкого бидермайера)
- - - -
| *Восс, Вос, Де Восс, Девос — фамилии и топонимы германского происхождения, распространённые в Нидерландах, Бельгии (среди германоязычных фламандцев), Скандинавии, среди потомков голландских колонистов в США, а также в других странах |
- - - -
Художник работал как иллюстратор, создавал гравюры по меди на темы из жизни Мартина Лютера, занимался портретной живописью.
Характерными для его творчества являются типичные для художников немецкого бидермайера тщательность в выписывании деталей и особое внимание к перспективе на полотнах |
''Шахматист'', 1851 (Людвиг «Луи» Катценштайн, 1822-1907, немецкий исторический и жанровый художник)
Автор уже представлен в нашем Музее (стр.4) картиной ''За шахматной партией'' (1861); это - еще одна + маленькая справка о художнике.
Обучался в Академии изящных искусств в Касселе. В 1846 г. уехал в Париж, где учился у Леона Конье . В следующем году отправился в учебную поездку в Италию, в Рим . Там стал членом Немецкого художественного общества.
В конце 1848 г. вернулся в Кассель, но в 1850 г. снова поехал в Рим. Наконец художник нашел свой стиль в жанровой живописи.
В 1852 г. король Португалии Фердинанд II пригласил Катценштайна в Лиссабон, поручив ему сделать его портрет.
Кроме того, Каценштейн был активным писателем |
''Шахматист озадачен'', 1857 (Юлиус Хюбнер, 1806-1882, немецкий исторический художник Дюссельдорфской школы живописи)
Учился в Прусской академии искусств в Берлине и в Дюссельдорфе.
Профессор Академии искусств (1841); директор Галереи картин (1871). Получил большую золотую медаль в Брюсселе (1851)
|
Еще один явный шахматист в гильдии художников: шесть шахматных сюжетов просто так, без любви к шахматам не напишешь. Одну из них находим на стр.4 – повторяем здесь, собирая коллекцию в одном месте. Но это не всё! В ссылках, которых в этот раз больше обычного, находим кое-что еще…
''The chess players'' (Август Герман Кноп [Knoop], 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист, работал в стиле рококо, изображал сцены из жизни высшего общества)
''Аристократ за шахматами'' (Август Герман Кноп, 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист...)
''Интерьер с настольной игрой для джентльменов'' (Август Герман Кноп, 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист...)
''За игрой в шахматы'' (Август Герман Кноп, 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист...)
''Playing chess'', около 1900 (Август Герман Кноп [Knoop], 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист...)
''За игрой в шахматы'' (Август Герман Кноп, 1856-1919, немецкий художник, портретист и жанрист, работал в стиле рококо, изображал сцены из жизни высшего общества)
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1929 |
|
|
|
|
''Шахматы'', 1628 (Герард ван Хонтхорст, 1592-1656, голландский художник Золотого века; известен своим изображением искусственно освещенных сцен)
Плодовитый художник. Его наиболее привлекательные работы – те, в которых он развивает стиль Караваджо, часто изображая сцены в таверне с музыкантами, игроками и людьми за едой.
Большой мастер светотени |
''Партия в шахматы'', 1871 (Питер Алардус Хаксман, 1814-1871, голландский живописец, акварелист, мастер рисунка)
Учился живописи у Корнелиса Круземана. В его чрезвычайно утонченном стиле и стремлении к точному отражению натуры прослеживается влияние учителя.
Работал в фигуративном стиле, предметом изображения были исторические, жанровые сцены |
''Шахматисты'', 1864 (Петрус Паулюс Шидгес [Schiedges]-старший, 1812-1876, голландский художник-маринист)
Родился в Гааге, Голландия, и прожил там большую часть своей жизни.
Имел репутацию мастера по изображению различных типов судов, которые ходили в то время в голландских водах. |
В интернете встречается еще один художник Петрус Паулюс Шидгес (1860-1922), с приставкой ‘’младший’’. Отец и сын они или полные тезки и однофамильцы, точной информации нет. Думаю, все же - художественная династия, за это говорят сопоставимые даты жизни. Такое бывает, и не чрезвычайно редко, когда дети впитывают художественную атмосферу дома и перенимают от родителя тягу к художеству. У нас тут уже есть такая фамилия: Брюнери (ищем на стр.5).
В минус младшему, что не отметился шахматной картиной. Но художник интересный
''A game of chess'', 1859 (Йоханнес Кристоффель Варберг [Vaarberg], 1825-1871, голландский художник, известный историческими и жанровыми картинами ''при свечах'')
Для любопытствующих - современные аукционные цены на картины художника
''Вечерние шахматы'' (Йоханес Херманус ван дер Хейден [Johannes Hermanus van der Heijden], 1825-1907, голландский художник)
Известен в первую очередь как литограф.
Как живописец специализировался в основном на портретах и жанровых сценах, мастерски передавал красоту интерьеров при свечах. |
Картины ‘’при свечах’’ у нас уже есть, но эта первая, где свеча, на мой взгляд, по-настоящему и элегантно работает.
Также среди работ мастера есть пейзажи
''Шахматисты'' (Исаак Лазарус Исраэльс, 1865-1934, голландский художник, связанный с движением амстердамского импрессионизма)
| В возрасте 63 лет выиграл золотую медаль на Олимпийских играх 1928 года за картину «Красный всадник» (Ruiter in rode rok) - на художественном конкурсе, который тогда был частью Игр (искал картину, не нашел – I.S.). Участвовал ещё в двух художественных конкурсах на Олимпийских играх в 1924 году в Париже и в 1932 году в Лос-Анджелесе |
Без названия, потому что у самого автора нет никаких идей (Герман Сморенбург, 1958 г.р., голландский художник, визионер-сюрреалист)
Еще одна без названия (Герман Сморенбург, 1958 г.р., голландский художник, визионер-сюрреалист)
Герман Сморенбург о себе: | "Я вижу свои картины как архетипические образы, как универсальные «иконы», по большей части свободные от ограничений духа времени и культуры’’ |
По ссылкам находим не одну еще такую его шахматную картину.
Активно не люблю такие живописные конструкции – но почему их так много? Если переносить все подряд, они задавят массой всю нормальную живопись. Помещаем их, тем не менее, дозированно, иначе портрет нашего времени будет неполным
- - - -
Теперь - очередная поправка в плане разгребания завалов, которых мы тут поначалу наделали.
На стр.2 помещены, в смысле навалены, аж одиннадцать картин якобы художника Гюйса. На самом деле все те картины принадлежат кисти разных авторов, а самого Гюйса не было в природе. Жертвами ошибки мы, устроители Музея, стали заодно со многими другими, бывшими до нас, и кому мы доверились. Таким образом, наша вина распределяется понемногу на всех как мы доверчивых.
Реальную историю мистификации можно узнать по многим источникам - один из них предлагаем дотошным любителям живописи; другие при желании легко находятся |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1930 |
|
|
|
|
''Шахматная партия'' (Эжен Фромантен [фр. Eugène Fromentin], полное имя Эжен Самюэль Огюст Фромантен-Дюпё, 1820-1876, французский живописец, писатель и историк искусства, представитель романтизма)
Автор знаменитой книги о нидерландской живописи XVII века «Старые мастера».
По замечанию критика, эта работа «до сих пор остается одной из лучших книг об искусстве, когда-либо написанных».
Вышедшая в год смерти автора, книга принесла ему не меркнущую с годами всемирную славу. |
Книга издана и у нас – в 1996 году в издательстве ‘’Изобразительное искусство’’.
| Автор неоднократно путешествовал в Алжир. Под влиянием этих поездок его живопись приняла ярко выраженный романтико-ориенталистский характер. |
''The chess game'' (Адольф Вайс, 1838-1900? -1916? венгерско-французский жанровый художник - родился в Венгрии, натурализовался во Франции)
О художнике в интернете самый минимум информации, но собственно творчество представлено во всей полноте. Это лучше, чем наоборот.
Странно, что в датах жизни такая неопределенность...
Ко всей информации в интернете надо, конечно, относится с прищуром, не абсолютно ей доверяя, по возможности тщательно проверяя – и никогда не закрывая вопроса. Информация ведь идет, как правило, от таких же как мы сами простых любителей живописи
''The chess players'', 1910 (Адольф-Александр Лесрель, 1839-1929, французский художник, писал бытовые исторические сюжеты)
''An interesting problem'' (Адольф-Александр Лесрель, 1839-1929, французский художник, писал бытовые исторические сюжеты)
Одна из этих картин есть на стр.3, но тогда мы не имели задачей представлять творчество художника, а оно весьма богато по объему и очень интересно по содержанию.
Не перестаю впечатляться изяществом интерьеров, в которые европейские художники помещают своих геров… Мда, неплохо обустроила себя Европа.
На аукционе Sotheby's в 2012 году одна из его картин, «Репетиционный концерт», была продана за 86 500 долл.США. Видимо, вот эта
''Шахматисты'', 1858 (Поль Гаварни - псевдоним Сюльписа Гийома Шевалье, 1804-1866, французского художника-иллюстратора)
Иные монохромные карандашные наброски выразительнее цветных живописных.
Казалось бы - незначительный рисунок... Но за ним неожиданно открывается интереснейший мастер, который рассказывает нам о мире людей так, как не расскажут Бальзак и Флобер.
В серии литографированных набросков художник изобразил наиболее яркие черты, слабости и пороки различных слоёв французского общества. К рисункам прилагались краткие, но выразительные и юмористические пояснения.
Поначалу ограничивался изучением парижских манер, особенно нравов парижской молодёжи, в дальнейшем обратился к гротескным сторонам семейной жизни и человечества в целом |
''Размышление'', 1830 (Анри Монье [Henry Monnier], 1799-1877, французский театральный актер и драматург, карикатурист и иллюстратор)
Не путать с коньяком Henry Monnier
Сын небогатого парижского буржуа; учился живописи у Жироде и Гро. Однако живопись ему не давалась, а потому он занялся рисованием.
Наблюдательный и остроумный, Монье тяготел к карикатуре: его бойкий карандаш воспроизводил характерные особенности парижской уличной и мещанской жизни; в рисунках, сделанных с натуры, создал ряд характерных парижских типов: привратниц, мелких буржуа, возводящих свою филистерскую пошлость в перл создания - Жозеф Прюдомм, др. Имена героев и героинь Монье скоро сделались нарицательными |
''Артисты эстрады играют в шахматы'', 1891 (Шарль-Луи Кратке [Charles-Louis Kratkе], 1848-1921, французский живописец и гравёр)
Художник уже представлен в нашей галерее одной работой и скромной подписью (стр.4) – сейчас расскажем о нем полнее, а также исправляем ошибку в датах его жизни (на стр.4: 1848-1944, правильно: 1848-1921).
''Игра в шахматы'', 1910; размеры картины 114-146,5 см (Анри-Робер-Марсель Дюшан, 1887-1968, французский художник, скульптор, писатель и шахматист)
Об этом художнике стоит поговорить подробнее. Все, что вышло из-под его руки, и самый факт его явления в мире людей
Сулит нам, раздувая вены,
Все разрушая рубежи,
Неслыханные перемены,
Невиданные мятежи… (А.Блок ‘’Возмездие’’, 1921)
Наряду с Пабло Пикассо и Анри Матиссом Дюшана считают одним из трёх художников, которые в первые десятилетия 20-го века определили революционные изменения в области пластических искусств. Дюшан оказал огромное влияние на искусство XX и XXI веков и повлиял на развитие концептуального искусства.
Дюшан: ‘’Джон Кейдж хвалился, что ввёл в музыку тишину, я горжусь, что восславил в искусстве лень’’.
Современник: ‘’Его великая лень произвела в искусстве значительно более радикальный и долговременный переворот, чем Пабло Пикассо, создавший 50 тысяч художественных произведений’’.
Дюшана помнят как новаторскую фигуру отчасти из-за двух спровоцированных им известных скандалов —
1) его «Обнаженная, спускающаяся по лестнице», 1912 (размеры картины 147-89,2 см) |
стала самой обсуждаемой работой знаменательной выставки Armory Show 1913 года; и
2) его «Фонтан», подписанный писсуар,
|
представленный на выставке Общества независимых художников в 1917 году, практически в одиночку положил начало нью-йоркскому движению дадаистов, и заставил весь нью-йоркский художественный мир задуматься о вопросе «Что такое искусство?».
В 1918 г. Дюшан покинул художественную сцену, перешел на шахматы и занимался ими до конца жизни.
В чемпионате Франции 1925 года имел результат 50% (+3 –3 =2), заслужив звание мастера по шахматам. Продолжал играть в чемпионатах Франции и в Шахматных олимпиадах с 1928 по 1933 год, отдавая предпочтение гипермодернистским дебютам, например, защите Нимцовича.
Дюшан как-то сказал: «Если бы Бобби Фишер обратился ко мне за советом, я бы, конечно, не стал его отговаривать, но я бы постарался ясно дать ему понять, что он никогда не получит никаких денег от шахмат, будет жить подобно монаху и познает больше отказов, чем любой другой художник, борясь за то, чтобы быть известным и принятым».
Дюшан оставил шахматам наследие в виде загадочного этюда (1943), где белые, по замыслу автора, выигрывают.
|
| Гроссмейстерский анализ, однако, показывает, что выигрыша нет. |
Воспроизводим здесь ссылку коллеги BillyBones (со стр.1) на статью, смысл которой не менее загадочен, чем Дюшан-художник, загадку которого статья пытается разрешить.
Читая статью и открывая ссылки, мы найдем не одну еще его шахматную картину.
А его разбудившая наш сонный мир лень в живописи, не усыпит, но расшевелит ваши мозги.
- - - - -
В конце выпуска - некоторые улучшения прошлых выпусков:
- даем помещенное на стр.5 великое полотно в лучшем качестве
'Эпический шахматный матч между Пьером Сент-Аманом и Говардом Стонтоном'', 1843 (Жан-Анри Марле, 1771... 1774... - 1847, французский художник и гравёр);
- и так же в значительно лучшем исполнении даем помещенное на стр.1 историческое свидетельство незабываемого события, дополняя его подробностями о количестве досок и источнике информации:
''Сеанс игры вслепую на восьми досках Пола Морфи в кафе ''Режанс'', 27 сентября 1858'' (Иллюстрация из «Le Monde Illustré», 1858);
- помещенная на этой стр. выше картина
''Партия в шахматы'', 1839 (Йозеф Франц Данхаузер, 1805-1845, австрийский художник, специализировался на жанровых сценах) представляет собой фрагмент. Полный ее формат такой -
 |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1931 |
|
|
|
|
''Ссора из-за настольной игры'', 1752 (Гаспаре Траверси, 1722-1770, итальянский художник эпохи рококо, наиболее известный своими жанровыми работами)
Траверси можно назвать неаполитанским Хогартом, Стеном или Лонги, работающим в стиле караваджизма.
Сатирические картины Траверси обычно изображают оживленные группы буржуазных персонажей, которые физически зажаты в закрытом живописном пространстве, едва способном их вместить. Выражения лиц живые и разнообразные; некоторые из персонажей пристально смотрят на зрителя. Женщины часто находятся в нелепой или смешной ситуации, в то время как мужчины ухмыляются и имеют сомнительные намерения
|
''Конте Гвидо Новелло играет в шахматы'' (Джузеппе Беццуоли, 1784-1855, итальянский художник неоклассического и романтического периодов)
Гвидо Новелло да Полента (итал. Guido Novello da Polenta; не позже 1275 – 1330, итальянский аристократ из гвельфского рода да Полента; сеньор Равенны в 1316-1322 годах. Известен как покровитель Данте.
Джузеппе Беццуоли - один из главных героев романтической живописи XIX века. |
Сюжет рисунка интригует, но ни объяснения ему, ни развития в живописном варианте не найдено.
У таких мастеров (!) все значительно - карандашные наброски тоже
''Фламандская семья'' (Франческо Гонин, 1808-1889, итальянский живописец, гравёр и сценограф)
Написал множество фресок и картин маслом, которые украшали церкви, дворцы и замки. Кроме того, ему было заказано множество портретов нескольких ключевых фигур, с которыми он оставался в дружеских отношениях
|
''Арабы за игрой в шахматы'', 1887 (Густаво Симони, 1845-1926, итальянский художник, акварелист, писал ориенталистские сцены)
Много путешествовал, посетив Францию, Испанию и, особенно, Северную Африку, где несколько раз подолгу останавливался в Марокко.
Помимо ориенталистских сцен создавал жанровые сцены, а также весьма изобретательные исторические сюжеты из Древнего Рима и XVII–XVIII веков.
Внимателен к мельчайшим деталям, знал, как запечатлеть острые ощущения окружающей среды и, как немногие умел оживить мгновенные воспоминания |
''Венецианская гостиная'', 1879 (Акилле Глизенти, 1848-1906, итальянский художник; работал преимущественно в жанровой и ориенталистской манере)
Изображал галантные сцены в костюмах XVII века, писал портреты, картины на ориентальные темы, что привлекало американских и британских покупателей. Активно занимался реставрацией старинных полотен
|
''Партия в шахматы'', 1882 (Публио де Томмази, 1849-1914, итальянский художник)
| О творчестве Публио де Томмази сохранилось мало сведений. Учился в Академии изящных искусств в Риме, работал преподавателем рисования и акварелистом, посвятив себя жанровым сценам с религиозными деятелями и итальянскими крестьянами в колоритных местных костюмах. |
Извиняюсь за очередных кардиналов в красном – сам не дождусь, когда они иссякнут.
От них, однако, есть побочная польза - они наводят нас на основной корпус работ мастера.
Касательно самого художника считаю, что именно таких мастеров надо раскапывать – всемирно известные и так не затеряются.
Напомню: жанр "Умилительный кардинал" появился и имел бешеную популярность в последней трети 19-го века в Италии и Франции - тихо угас в начале 20-го.
Один пользователь выложил свою коллекцию ‘’няшных’’ кардиналов в количестве 90 картин (плохо, все без подписей), которая дает полное представление о столь мощном течении в истории живописи и определенное представление об атмосфере духовного кризиса под сводами роскошных дворцов.
Современные аукционные цены на картины художника
''Урок танцев'' (Джузеппе Синьорини, 1857-1932, итальянский художник, преимущественно -ориенталист)
Часто ездил на выставки Парижского салона и находился под влиянием восточных тем. Собрал значительную коллекцию исламского искусства и текстиля.
Писал также костюмированные портреты жанровые сцены.
Имел свои студии в Париже и Риме
|
''Шахматисты'' (Джулио Розати, 1858-1917, итальянский художник-ориенталист, представитель академизма)
Обучался в Академии святого Луки в Риме.
Писал жанровые полотна маслом, а также мастерски владел техникой акварели.
Любил создавать жанровые сцены в декорациях XVIII столетия, которые буквально пропитаны духом XVIII эпохи, а также картины, посвящённые Востоку. При этом сам Розати никогда не был в странах Магриба - при создании картин вдохновлялся предметами, привезёнными с Востока, купленными в антикварных лавках Рима и рассказами путешественников |
''Шах и мат'' (Фортунино Матания, 1881-1963, итальянский художник, иллюстратор)
Картина встречалась (стр.4) – повторяем ее, заполняя допущенные пустоты: теперь у картины есть название, а художник представлен в возможной полноте его творчества.
Начинал, как мы уже отмечали (стр.4), с изображения окопной войны Первой мировой.
Впоследствии переключился на сцены из жизни античности, писал обнаженные натуры, много работал для итальянских, английских, американских журналов.
Его иллюстрации очень детальны; в его работах нашли отражение многие важные моменты истории Европы |
Козимо Медичи Старый (1389-1464) на обложке комикса писателя Алекса Луккези и иллюстратора Давиде Лукези, итальянцев; 2000-е.
Информация о художнике - в ссылке на комикс |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1932 |
|
|
|
|
''Передур и шахматные фигуры''.
Иллюстрация американского художника Альфреда Фредерикса, 1853-1926,
в сборнике валлийских легенд ''BOY'S MABINOGION'' американского писателя Сидни Ланье, 1842-1881
«Мабиногион» — традиционное название, прилагаемое к циклу валлийских легенд, созданных в основном в средневаллийский период.
Сборник «Мабиногион», составленный в XI–XII вв., содержит 12 повестей. В них отразились мифологические представления древних кельтов, события легендарной истории Британии, влияние европейского рыцарского романа, который сам сложился под воздействием валлийских легенд о короле Артуре, Тристане и Изольде, Святом Граале.
''BOY'S MABINOGION'' Сидни Ланье надо понимать как переложение валлийских легенд для юношества.
Сидни Клоптон Ланье, 1842-1881, американский поэт, писатель и музыкант.
Альфред Фредерикс, 1853-1926, американский художник-пейзажист, иллюстратор, работавший для книг и журналов; член Национальной академии художеств. |
Фрагмент легенды о Передуре для понимания сюжета картины:
Граф Эвраук владел землями Севера, и было у него семь сыновей; седьмого его сына звали Передур.
|
Далее легенда описывает бесконечные подвиги Передура – вот один из таких.
Передур подъехал к замку; увидев, что ворота его открыты, вошел в зал, где стояла шахматная доска, на которой фигуры сражались сами по себе - и если одна из фигур бывала побита, она кричала, как живой человек. Передур смотрел за игрой - сторона, за которую он болел, проиграла. Тогда он рассердился и швырнул доску с фигурами в озеро.
Тут вошла черная девица и сказала Передуру: «Покарай тебя Бог! Поистине, ты повсюду творишь зло». – «О каком зле ты говоришь, девушка?» – удивился Передур. «Ты утопил шахматную доску императрицы, а без нее ей не сохранить свою империю». – «Есть ли способы вернуть эту доску?» – «Только один: иди в Константинополь, где живет черный великан, опустошивший многие владения императрицы. Если ты убьешь его, ты получишь эту шахматную доску, но вряд ли ты вернешься от него живым».
И Передур пришел в Константинополь и сразился там с черным великаном, и тот запросил пощады… |
''A game of chess'' (Жан Леон Жером Феррис, 1863-1930, американский исторический живописец)
''Пренебрегая делами, играем в шахматы'', 1887 (Генри Александр, 1860-1894, американский художник)
Его картины, как правило, изображают людей в тщательно проработанных интерьерах. Особенно известен картинами загромождённых офисов, заваленных деловой мебелью или лабораторным оборудованием. Также писал китайские и японские сюжеты.
Работы Александра привлекли столько внимания, что газета «New York Herald» назвала его одним из создателей современной школы искусства.
В 1894 г., однако, финансовые трудности привели к тому, что он покончил жизнь самоубийством |
''Исаак Райс'', 1915 (Джон Френч Слоа[у]н, 1871-1951, американский художник и офортист)
Шахматных меценатов как объектов изображения у нас еще не было.
Айзек Леопольд Райс, 1850-1915, американский бизнесмен немецкого происхождения, инвестор, музыковед, писатель, покровитель шахмат и практический шахматист.
Райс был видной фигурой в американском шахматном мире. Какое-то время состоял президентом Манхэттенского шахматного клуба.
В 1895 году Райс открыл вариант гамбита Кизерицкого, впоследствии известный как гамбит Райса. Спонсировал турниры, где дебют становился отправной точкой каждой партии.
Эмануэль Ласкер и Михаил Чигорин были одними из многих игроков, участвовавших в этих турнирах - с бонусными призами за победу белыми.
В 1904 году он основал Ассоциацию гамбита Райса, которая опубликовала подробный анализ последствий этого хода |
Джон Слоан наиболее известен своими городскими жанровыми сценами и способностью запечатлеть суть жизни районов Нью-Йорка, которую можно было наблюдать из окна его студии в Челси.
Как художника-реалиста, который рисовал городские толпы и комнаты в многоквартирных домах, продавщиц и уличных проституток, уборщиц и парикмахеров, Слоан причисляют к Ашканской школе.
Картины Слоуна представлены почти во всех крупных американских музеях
|
''The chess game'', 1930 (Элис Кент Стоддард, 1883-1976, американская художница, автор портретов и морских пейзажей)
Училась в Филадельфийской школе дизайна для женщин.
Во Вторую мировую войну работала чертежником-механиком, разрабатывала проекты самолетов.
Писала портреты светских львиц Филадельфии, часто включая в картины домашних животных.
Нарисовала фреску в одном из залов суда в здании Семейного суда в Филадельфии. На фреске - пара, сажающая дерево, и семейная сцена на строительной площадке. Это была одна из 37 фресок, сделанных в здании, чтобы изобразить общественную полезность системы юриспруденции
|
''Шахматисты'' (Ирвинг Амен, 1918–2011, американский художник, иллюстратор, гравёр и скульптор)
''Шахматный ход'' (Ирвинг Амен, 1918–2011, американский художник, иллюстратор, гравёр и скульптор)
Начал рисовать в возрасте четырех лет. В четырнадцать лет ему присуждена стипендия в Институте Пратта.
В 1942-1945 г. служил в Вооруженных силах.
Его первая выставка гравюр на дереве прошла в Новой школе социальных исследований, вторая, в 1949 г., в Смитсоновском институте. Выставлялся также в Доме художника в Иерусалиме, Библиотеке Конгресса и Национальной академии дизайна.
В 1950 г. учился в Париже. По возвращении в Соединенные Штаты его персональные выставки прошли в Нью-Йорке и Вашингтоне.
Путешествовал по Италии, Израилю, Греции и Турции. В 1960 г. состоялась его ретроспективная выставка в Доме художника в Иерусалиме.
Проиллюстрировал «Эпос о Гильгамеше». Разработал набор витражей, изображающих Двенадцать колен Израиля для синагоги Агудас Ахим в Бексли, штат Огайо.
В своих работах часто затрагивает темы иудаизма, музыки, Италии и Дон Кихота и шахмат. |
''Шахматисты'' (Кальман Арон [латыш. Kalmans Arons], 1924-2018, американский художник, переживший Холокост;
известен прежде всего психологическими портретами)
''Наблюдающие за шахм.парт. в Эхо парке'' (Кальман Арон, 1924-2018, американский художник, переживший Холокост;
известен своими психологическими портретами)
Родился в Латвии, прошел рижское гетто, выжил; после войны уехал в США.
Его портреты известны своей психологической интенсивностью. Критик описал их так: «Его рисунки обнаруживают необычайно восприимчивого и чувствительного человека, а также рисовальщика необычайного таланта».
Арон часто размышлял о том, как его опыт Холокоста повлиял на его творчество: «В лагерях я смотрел на людей и изучал их. Когда я рисую, я пытаюсь запечатлеть их характер, их дух, их характерный взгляд, у каждого он свой. Нет двух одинаковых людей, даже если они выглядят одинаково. Холокост дал мне понимание людей, которое большинству людей недоступно».
В художественных кругах Европы и Соединенных Штатов он известен как отец психологического реализма.
В 1956 году журнал Art in America включил его в список «100 выдающихся американских художников» |
''Advert for Coca-Cola Featuring American Airmen at Ease'', 1945
''Миссия дружбы освежающего напитка!''
Реклама Coca-Cola, размещенная в непринужденной обстановке отдыха американских летчиков. |
Мы никоим образом не занимаемся здесь трансляцией рекламы, и всякую иллюстрацию такого рода надо рассматривать просто как факт изобразительного искусства, - а также! - как свидетельство роли и значения шахмат в жизни современного человечества. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1933 |
|
|
|
|
''Шахматисты'' (Грегор [Григорий] Иделевич Рабинович, 1884-1958, еврейский художник, рожденный в России, принявший швейцарское гражданство; карикатурист, график)
Сын виленского купца. В 1900-1903 учился в гимназии в Минске, в 1904-1907 на архитектурном отделении АХ в Петербурге, затем на юридическом факультете Московского университета.
В начале 1910-х посещал художественные студии Мюнхена, изучал технику гравюры в Париже. С 1914 жил в Цюрихе; занимался офортом и литографией.
Исполнил графические серии «Толпа» (1918), «Из жизни» (1925), «Виды Цюриха» (1928), «Руины», «36 портретов делегатов XVI Сионистского конгресса» (1929), «Картинки для взрослых » (1929).
Рисовал политические карикатуры для газет. Выставлялся в Швейцарии, провел несколько персональных выставок
|
''Над шахматной задачей'', 1955 (Исаак Хаскелевич Гринштейн, 1909-1966, советский художник, график, иллюстратор и оформитель детских книг)
Автор целого ряда известных агитационных, политических плакатов, выполненных в лучших традициях соцреализма.
Член Союза художников СССР, член правления графической секции МОСХа, участник Великой Отечественной войны.
Исаак Гринштейн оставил значительный след в истории советского искусства. Книги с его иллюстрациями читают наши современники, а его плакаты имеют сегодня историческую и художественную ценность |
''Шахматы'', 1987 (Геннадий Трофимович Кравцов, 1937-2000, русский советский художник)
Учился в Ленинградском художественном училище. По окончании работал учителем рисования в Карельской Республике, художником на «Леннаучфильме».
Был командирован в Польшу художником Северной группы войск СССР, где создал ряд городских пейзажей и портретов.
Трижды побывал в творческих экспедициях на Крайнем Севере и Камчатке.
Член Ленинградского отделения Союза художников СССР. Принимал участие в городских и региональных выставках |
''Шахматисты Виктор и Хачатур'' (Анатолий Савельевич Заславский, 1939 г.р., российский художник, живописец)
Окружающий нас мир в картинах Заславского одушевлен, отмечен трепетным отношением художника. Особенное значение мастер придает цвету, к выразительным возможностям которого испытывает бесконечное доверие. Заславский убежден, что «цвет — это не просто окрашенность предмета», но ключ к пониманию его сути. Вообще, в какой-то момент граница между природой жизни и природой красочных отношений у Заславского стирается: изображенный предмет перестает быть лишь намеком на предмет реальный, и сама живопись обретает новую самостоятельную ценность.
Живопись остаётся для него сугубо личным, приватным делом, средством самовоспитания и познания мира. «У меня выработалась привычка осознавать мир только в момент, когда я его изображаю. Мне трудно жить без этого познания мира, я плохо вижу, если не рисую», — говорит художник |
Спасибо специалистам. Я бы о такой живописи не сумел так рассказать
''Ребе на картине'' (Михаил Гетман, 1947 г.р., Житомир; мастер советского плаката, в конце 80-х эмигрировал)
Учился в Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова. После окончания института, в 1976 году, работал в основном в области политического плаката, исполнил большое количество плакатов на ленинскую тему.
С 1974 года работал в издательстве «Плакат». С этого же года участвовал в республиканских, всесоюзных и международных выставках плаката, выставках советского плаката за рубежом.
Член Союза художников СССР |
Рассказа о его дальнейшей судьбе, о том, как от советского плаката он дошел до жизни такой, не найдено.
Большое подозрение, что шахматная картина сделана не без помощи ‘’цифры’’
Без названия (Алексей Равский, 1961 г.р., художник, не похожий на других; родился в Приморском крае, живет в Минске)
Очень любопытный художник, объяснения которому найдем по ссылкам
Без названия (Георгий Курасов, 1958 г.р., российский художник, яркий представитель стиля кубизм)
| Член Союза художников РФ; живет в Санкт-Петербурге, но покупателей ищет в Америке |
По ссылкам находим еще две картины на шахматные мотивы.
В таком кубизме что-то есть… оформлять витражи художнику, пожалуй, можно доверить
Без названия (Майкл Шеваль, он же Михаил Хохлачев, родился в 1966 г. в Котельниково, небольшом городке на юге России; художник-сюрреалист)
''Портрет Ричарда Липски'', 2011 (Майкл Шеваль, он же Михаил Хохлачев, родился в 1966 г. в Котельниково, небольшом городке на юге России; художник-сюрреалист)
| Ричард Липски - нью-йоркский адвокат и лоббист. Среди его клиентов были профсоюзы и ассоциации, предприятия розничной торговли, супермаркеты и дистрибьюторы напитков |
Мастера кисти любят привлечь шахматы в качестве метафоры, иллюстративного аргумента, что-то, по их мнению, поясняющие и в чем-то убеждающие. Я в свое время собирал литературные перлы о шахматах по разным прочитанным текстам – набралось на тетрадку в двенадцать листов. Наконец устал от пустоты и глупостей, тетрадку выбросил.
А вот - такого рода изобразительные образцы.
Волшебная сила изобразительного искусства превосходит силу слова. Зрительный образ танком пробивает себе дорогу к нашим мозгам и сердцу, оставляя там след более глубокий. И если от слова можно отмахнуться, то такую иллюстративную метафору уже не выбросишь: искусство, с его волшебной силой!
По ссылкам находим еще две шахматные картины художника |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1935 |
|
|
|
|
''Письмо'' (Карл Швенингер, младший, 1854-1903, австрийский художник, мастер жанровых светских сцен)
''Игра в шахматы'' (Игнац Вилмош Карой Уйвари, 1860-1927, венгерский художник;
путешествовал по Италии, Испании, Северной Африки, где сделал множество этюдов с натуры)
Стажировался в Париже и Мюнхене.
Преподавал в Будапештской школе прикладного искусства.
Его картины можно увидеть в Венгерской национальной галерее. |
Найдено немного, но то, что есть, дает достаточное представление о мастере
''Herr и два кардинала за игрой в шахматы'' (Рудольф Клингсбёгль, 1881-1943, австрийский художник-жанрист и портретист)
| Клингсбёгль часто писал идеальный мир эпохи бидермейера*, но едва ли не больше интересовался музыкой. Неоднократно писал Франца Шуберта и людей его круга |
Есть и такая картина
- - -
- - -
Был классиком жанровой живописи, чьи атмосферные работы, как правило, небольшого формата, покоряют натурализмом, изысканностью композиций и тонкой цветовой гаммой.
Клингсбёгль оставил после себя обширное творческое наследие, которое, однако, до сих пор не было систематически документировано.
Названия его картин передают отголоски «старых добрых времен» |
Образцов творчества найдено, однако, немного
''Рода-Рода играет в шахматы'' (Миклош Вадас[ш], 1884-1927, венгерский живописец, график, дизайнер плакатов и иллюстратор)
Своими иллюстрациями, акварелями и плакатами привлек к себе внимание и в течение нескольких лет был постоянным автором влиятельных политических журналов.
Его работы постепенно стали известны на международном уровне, особенно в Париже.
Современный критик писал: ‘’Миклош Вадаш создает прекрасные рисунки, обогащая душу неисчерпаемыми сокровищами’’ |
''Шахматный матч'' (Макс Оппенгеймер, известный также как Мопп, 1885-1954, австрийский живописец и график)
Без названия (Макс Оппенгеймер, известный также как Мопп, 1885-1954, австрийский живописец и график
Одна из этих картин уже есть на стр.1...
Не перестаю удивляться таким результатам: так много учиться живописи - у таких мастеров! – чтобы на выходе так рисовать…
Такое художество, однако, продается и наверное покупается
''Chess players'', 1930 (Шандор Бортник, 1893-1976, венгерский художник и график)
Окончил училище в родном городе. Начал заниматься плакатным искусством. В 1910 приглашён на работу художником-оформителем (графическим дизайнером) на парфюмерную компанию в Будапешт.
Творчество Бортника в значительной степени сформировалось под влиянием кубизма, экспрессионизма и конструктивизма.
В 1917-1919 создал ряд футуристических экспрессионистских произведений революционной тематики («Красный локомотив», «Красный май»).
После окончания Второй мировой войны заинтересовался соцреализмом. До конца жизни оставался художником, преданным политике властей в области коммунистического искусства.
Хорошо известен своими коммерческими плакатами.
Заслуженный деятель искусств (1956) |
''Шахматисты'', 1984 (Бела де Кристо [по-венг. Кристофи Бела], 1920-2006, венгерский художник)
Картина практически не отличается от предыдущей, тем не менее она считается оригинальной и числится за Бела де Кристо. Вопрос: как это возможно?.. Найдем картину глубоко по одной из ссылок.
Творчество Белы де Кристо чрезвычайно разнообразно. На протяжении многих лет он постоянно обновлял свой стиль, создавая макеты, фотомонтажи, иллюстрируя детские книги и создавая театральные и кинодекорации.
В начале своей карьеры находился под влиянием русских конструктивистов, в частности, Малевича.
Бела де Кристо черпает вдохновение в повседневных событиях, использует абстракцию подобно сюрреалистам, но именно в своём подходе к кубизму он превосходит всех.
Его строгие кубистические работы демонстрируют чувственность, наполненную юмором и поэзией |
''Эмануил Ласкер'' (Анна Форинтос[ш], 1937-2021, венгерская художница)
К рассказу о ней не можем приложить более ничего из ее творчества (ссылки на забаненые сайты не работают)
''Chess'' Нет, это не Ван Гог (I.S.)
В интернете картинка проходит за именем Ван Гога, есть также замечание ‘’изменено с помощью ИИ’’ – как хочешь, так и понимай.
Лично я такой картины у Ван Гога не знаю, подскажите, если что. Оставляем в Музее как курьез. Оправданием послужит исторический прецедент, описанный Гиляровским в книге ‘’Москва и москвичи’’:
Самая популярная тогда в Москве толкучка – на Сухаревской площади.
Там можно было найти все: от сапожных подметок времен Ивана Калиты до последней модели паровых двигателей. Продавалась, естественно, и живопись. Как-то один ценитель купил картину Репина по весьма сходной цене, а потом вдруг засомневался, Репин ли это? Нашли где-то самого Репина, показали ему ‘’его’’ картину – тот написал на ней ‘’Это не Репин’’ и подписался. После этого картину выставили на той же толкучке уже за очень приличную цену – и она тут же нашла своего покупателя |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1937 |
|
|
|
|
''Партия в шахматы'' на доброе здоровье (I.S.), 1874 (Иоганн Фердинанд Юлиус Хинтце, 1849-1877, немецкий художник)
Никакой информации о художнике не найдено, но есть несколько его картин - это лучше, чем пустая информация, не подкрепленная образцами творчества
''Во время игры в шахматы'', 1905 (Альберт Йозеф [Юлиус] Франке, 1860-1924, немецкий жанровый художник)
Без названия (Альберт Йозеф [Юлиус] Франке, 1860-1924, немецкий жанровый художник)
Без названия (Альберт Йозеф [Юлиус] Франке, 1860-1924, немецкий жанровый художник)
Две из трех картин, очень похожих, этого автора есть на стр.4 - собираем коллекцию вместе и придаем ей короткую справку.
Художники нередко повторяют свои картины с некоторыми изменениями, экономя творческие силы и зарабатывая на своих же фактически копиях те же деньги, что на оригинальных работах.
Надо, однако, отметить, что художник представлен в интернете богатым собранием.
''Партия в шахматы'' (Карл Вильгельм Антон Зайлер, 1846-1921, немецкий художник)
''Напряженная партия'' (Карл Вильгельм Антон Зайлер, 1846-1921, немецкий художник)
Без названия (Карл Вильгельм Антон Зайлер, 1846-1921, немецкий художник)
Специализировался на широком спектре фигуративных и жанровых сюжетов, изображая исторические или военные сцены. На его картинах можно видеть джентльменов, читающих, играющих в карты, любующихся произведениями искусства или наслаждающихся изысканным обедом…
|
И это еще не все шахматные картины художника – ищем по ссылкам
''Священник в своей келье играет в шахматы сам с собой'' (Георг Хаусдорф [Георг Краусдорф], 1888-? 1894?-1959, немецкий художник)
Работал в Германии, Доминиканской Республике и США.
По происхождению еврей, в 1939 году Хаусдорф вынужденно эмигрировал из Германии в Доминиканскую Республику.
Художник-импрессионист, писал картины маслом, акварелью, пастелью, углём, а также гравировал. Среди его тем - пейзажи, натюрморты, портреты, городские виды и жанровые сцены. |
Из обещанного найдено совсем мало
''Сладкая парочка за шахматами'' [нем.''Paar beim schach''], 1862 (Альфонс Холландер, 1845-1923, немецкий художник)
Учился в Берлинской академии изящных искусств; в 1868 г. он выставил там свои первые работы. В 1870 г. переехал во Флоренцию, получил итальянское гражданство.
Был безмерно влюблен в Италию. Предпочитал жить в уединении и писал в основном для собственного удовольствия.
Трудолюбивый и неутомимый путешественник, он всегда находился в поиске новых идей. Постоянно участвовал в традиционных флорентийских выставках Promotrici, где представлял портреты, пейзажи, морские виды и, прежде всего, церковные интерьеры.
Его увлекала литургия и всё, что с ней связано: светящиеся алтари, исповедальни и кающиеся; он всегда искал простоту и непосредственность повседневной жизни |
''Члены городского совета за игрой в шахматы'', 1926 (Ханс Кратцер, 1874-1927, немецкий художник, писал в основном жанровые сцены)
Известен своими сценами обычной повседневной жизни.
Однако в 1920-е годы стал специализироваться на изображении кардиналов в естественной неформальной обстановке.
Был из группы тех художников, которые отражали стремление католической церкви наладить ослабевшие связи с общественностью |
''Game of chess'', 1937 (Leopold Emann - художник-загадка)
По нескольким сайтам картина проходит за авторством Леопольда Эманна (Leopold Emann). Искал автора днем с огнем по всему интернету - фамилия Эманн ни в каких списках не значится.
Полагаю, с фамилией вышла необъяснимая ошибка, а картина, есть подозрение, принадлежит кисти другого Леопольда: Шмутцлера (1864-1941). Если приглядеться к творениям Шмутцлера, нельзя не согласиться, наша шахматная картина есть яблоко от его яблони. Смущает дата, приписанная картине, но и она, очень возможно, ошибочна.
Как бы там ни было, не включить в экспозицию Музея такую роскошную картину было бы на грани преступления. А еще: может, найдутся следопыты, кто доищется истины…
Итак, |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1938 |
|
|
|
|
''Армяне, играющие в шахматы'', 1800-е годы [''Armenians playing chess, 1800's.''; тур. ''Satranç oynayan Ermeniler, 1800'ler'']
Неизвестный автор интересной и мастерски исполненной картины, возможно, турок, поскольку вторая половина оригинальной подписи под рисунком на турецком
Иллюстрация неизвестного автора из ''Мем и Зин'', любовного романа Эхмеде Хани, 1650-1707, курдского поэта, историка, астронома, философа и геолога
''Шахматы'' (Мод Фрэнсис Эйстон Самнер, 1902-1985, южноафриканская художница)
''Шахматы'', 1964 (Бенни Эндрюс, 1930-2006, афроамериканский художник, активист и педагог)
Между прочим: шахматная живопись в классическом стиле потихоньку уступает место вот такого рода художествам... или мне это кажется?..
Оказывается, чтобы так рисовать, надо пройти долгим и тяжким путем познания искусства живописи. Читаем, как его представляют специалисты:
В 1958 г. получил степень бакалавра изящных искусств по живописи в Школе Чикагского института искусств и вскоре переехал в Нью-Йорк.
Известен своими экспрессивными, фигуративными картинами, часто включающими коллаж из ткани и другие материалы.
Бенни Эндрюс, художник-фигурист, работал в стиле экспрессионизма, писал разнообразные темы страданий и несправедливости, включая Холокост, принудительную миграцию коренных американцев и ураган Катрина.
В 1960-х годах начал искать свой собственный стиль живописи, который развивался параллельно с расцветом коллажа. На его творчество оказали влияние сюрреализм и южное народное искусство.
Характеризуя свой минималистский стиль, Эндрюс говорил, что его интересовало не то, сколько он может нарисовать, а то, как мало. Он использовал сдержанные геометрические формы, чтобы передать более широкие идеи о своих персонажах |
Новейшую живопись мало заботит, как отразить видимый нами мир, она замахнулась на большее: выражать кистью философские, мировоззренческие идеи. А краткость, как известно, сестра таланта. Бенни Эндрюс едва ли не переплюнул всех по части минимализма. Беда, не всем внятен такой язык...
Без названия Мерилин Саваф [Marilene Yoakim Sawaf], современная египетская художница, без г.р., к сожалению)
Художника такого оригинального стиля у нас еще не было.
Картины Саваф обладают сильным эстетическим сходством со смелыми, ровными цветами витражей, которые, по ее словам, вдохновлены витражом из дома ее бабушки в Александрии.
Постепенно она ввела символы и образы из восточных ковров, индийского, русского, японского и персидского искусства, а также находилась под влиянием средневекового искусства и яркости красок Средневековья |
Картины художницы выставляются на аукционах...
''Автопортрет'', 2009 (Десислава Костадинова, 1980 г.р., болгарская художница)
Окончила Высшую школу прикладных искусств, затем изучала живопись в Национальной академии изящных искусств в Софии, училась в Университете прикладных искусств, изучала графический дизайн.
О себе говорит так: ‘’В своей работе я в первую очередь использую офорт; работаю также в технике литографии, линогравюры и гравюры на дереве. Меня увлекает тот факт, что эти техники делают графическое искусство менее эмоциональным, чем живопись. Это позволяет зрителю лучше понять повествование. (? – I.S.) Я рассказываю истории, которых еще не знаю. Я рисую — и истории возникают из моего воображении.’’
Темы автобиографичны и вдохновлены повседневными событиями и переживаниями. |
Рассказ интересный – подтверждения делами не найдено. Но поскольку болгары у нас встречаются крайне редко, нельзя, чтобы то малое, что есть в интернете, не получило через наш Музей еще одного выхода на белый свет
Без названия (Энвер Аскер оглы Аскеров, 1940-2014, советский и азербайджанский художник-живописец; заслуженный художник Азербайджана, 2002)
В своём творчестве прошёл различные этапы — от реализма до оп-арта.
Работы Энвера Аскерова хранятся в фондах Союза художников Азербайджана, в Министерстве культуры Азербайджана, в Союзе художников России, в Министерстве культуры России, в Художественном фонде России, Государственном музее искусств народов Востока, а также в частных коллекциях в Азербайджане и за рубежом, в музеях и частных коллекциях в США, Франции, Швейцарии и других странах |
''Checkmate'', 2002 (Домагой Шокчевич, без г.р., современный хорватский иллюстратор, дизайнер и визуальный художник)
Его иллюстрации минималистичны, с легким налетом ар-деко, в них можно найти сочетание ретро и модерна.
Домагой находит вдохновение в повседневной жизни, в ситуациях и людях, которые его окружают, но не только.
Часто мы все забываем о каких-то маленьких моментах в жизни - на самом деле они являются большими и прекрасными, именно из них и состоит жизнь. Своими иллюстрациями художник “замораживает” такие маленькие моменты жизни.
Домагой иллюстрирует абсолютно все: природу, архитектуру, животных, а больше всего ему нравится делать портреты, которые в большинстве своем безлики, изображены только с помощью теней, что дает наблюдателю свободу для дальнейших размышлений. |
Такой минимализм нам, пожалуй, нужен. Это совсем не то же, что у Малевича.
Минимализм это карикатура, шарж; в минимализме подчеркиваются главные черты изображаемого, схватывается его суть.
Сравним Малевича и хорвата (превьюшки можно развернуть):
  
Не правда ли, у первого топорная работа; автор думал, что ухватил и показал безликость т.н. нового человека; и совсем другое дело у второго: одно слово - прелесть
''The Soviet Union as Herluf Bidstrup saw it'', 1968 (Херлуп Бидструп [Herluf Bidstrup], 1912-1988, который не нуждается в представлении)
Однако не все могут знать кое-какие детали его истории.
Замечательно, что этот супергений тонкой психологической карикатуры не обошел вниманием шахматы и попал в нашу компанию.
Здесь - собрание его рисунков.
У Бидструпа есть еще кое-что, где засветились шахматы
 |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1939 |
|
|
|
|
Продолжаем потихоньку-полегоньку выправлять ранее выставленные экспонаты, представляя их и самих авторов достойным Музея образом.
 (см. стр.1)
''Сцена из домашней жизни русских царей'', 1865 (Вячеслав Григорьевич Шварц, 1838-1869, русский живописец, академик, почётный вольный общник Императорской Академии художеств, основоположник историко-бытового жанра в русской живописи)
| Мы уже знаем, что шахматы пользовались особым уважением в кругах западных интеллектуалов. Умение играть в эту игру воспринималось как свидетельство высокого интеллекта и способности к стратегическому планированию. Шахматы были любимым занятием многих аристократов, некоторые из которых даже принимали участие в официальных турнирах. |
 (см. стр.4)
''Ассамблея при Петре I'', 1858 (Станислав Хлебовский, польский художник, 1835-1884)
Станислав Хлебовский родился в с.Покутинцы, Подольской губернии, Российской империи.
Начинал учиться живописи по руководством А. Вихерского и Ромуальда Хойнацкого в Одессе, где жил до 1853 года. Продолжил обучение в Санкт-Петербургской императорской Академии художеств (1853-1859). Во время учебы неоднократно награждался медалями.
Стажировался в Мюнхене и Париже у Жана Леона Жерома. Первый успех принесла ему картина «Жанна д’Арк в тюрьме в Амьене» (ищем в ссылках - I.S.), которая была приобретена Наполеоном III для государственной коллекции живописи.
Много путешествовал. Побывал в Бельгии, Италии, Испании, был даже придворным художником османского султана.
Писал картины на историко-батальные и бытовые сюжеты, в основном, восточной тематики.
В ряде своих работ проявил себя прекрасным маринистом, пейзажистом, занимался написанием портретов. В своем творчестве был романтиком-реалистом.
В Львовской галерее искусств хранятся в настоящее время более 20 произведений Хлебовского |
Вопрос шахмат на Руси имеет свою историю, но конкретно в Санкт-Петербурге шахматы стали развиваться благодаря Петру I.
Еще в молодости будущего императора с этой игрой познакомили его немецкие учителя. Вводя правила ассамблей*, царь предписывал каждому организатору иметь специальную комнату для игры в шахматы. Все приближенные Петра, такие как князь Меншиков, Брюс и Девиер, должны были освоить эту игру и считались весьма опытными игроками. По свидетельству иностранных наблюдателей, сам Петр I был одним из сильнейших шахматистов своего времени.
- - - -
*историк В.О.Ключевский: "Это и биржа, и клуб, и приятельский журфикс, и танцевальный вечер. Здесь толковали о делах, о новостях, играли, пили, плясали. Никаких церемоний, ни встреч, ни проводов, ни потчеваний: всякий приходил, ел, что поставил на стол хозяин, и уходил по усмотрению". |
Увеличение картинки позволяет убедиться, что царь Петр действительно играет в шахматы...
Шахматные сюжеты, как правило, относятся к направлению жанровой живописи. За редким исключением они имеют реальную историческую подоплеку, повествуя нам о минувших делах и событиях - в этом, собственно, и состоит весь их смысл. Музей, по мере сил, будет и далее раскрывать содержание выставляемых картин
 (см. стр.4)
''Шахматисты'', 1888 (Илья Саввич Галкин, 1860-1915, русский художник; работал декоратором в театре; известен охотничьими и жанровыми картинами)
Русский художник близкий к передвижникам, мастер бытового и парадного портрета.
Учился в рисовальной школе ОПХ, с 1883 – вольнослушатель АХ.В 1893 г. получил звание классного художника 2-й степени.
Участник выставок АХ, Санкт-Петербургского общества художников с 1887 г. Работы художника находятся в ГРМ. |
''Отыгранная ладья'' (Станислав Васильевич Плутенко, 1961 г.р., российский живописец; специалисты относят его к сюрреалистам)
Учился в Московском университете народного хозяйства, брал уроки живописи у частных мастеров. В 1984 году создал свои первые работы.
С 1985 по 1990 год занимался дизайном в сфере коммерческой рекламы. В 1991 г. вступил в Гильдию художников-графиков ЮНЕСКО.
В 1997 году был удостоен Гран-при выставки «Золотая кисть».
«Увидеть необычное и сделать его ещё более необычным».
Фирменный метод художника — смешанная техника с использованием масла, темперы, акрила, акварели — искусно дополнен виртуозной аэрографией и тончайшими лессировками прозрачными красками.
Художник работает над полотнами быстро, заканчивая очередное произведение за 7-10 дней. |
Современные рублевые цены на такую живопись особенно любопытны.
А по-моему, все это - в чистом виде компьютерная графика...
''Chess players'' (Marina Kalinovsky [Марина Калиновская], 1961 г.р., американская художница с русскими корнями)
| Мечтательные, почти иконические картины художницы излучают вечный покой и гармонию |
''Two women sitting'' (Игорь Самсонов, 1963 г.р., современный российский художник)
Без названия (Сергей Владимирович Поярков, 1965 г.р., украинский художник-иллюстратор)
Чем дальше в тему, тем больше сплошного сюра. Классика не то заканчивается, не то умело прячется.
Когда она совсем перестанет попадаться, тогда прекратим свои поиски и выйдем из Темы. Пока – продираемся.
| ‘’Самое важное в искусстве для меня то, что у искусства нет границ, сейчас искусство не ограничено ничем: ни формой, ни темой, ни содержанием.’’ |
''К новым спортивным достижениям'' (Валерий Барыкин, 1966 г.р., российский художник-иллюстратор; работал в стиле пин-ап)
Этого стиля у нас еще не было.
Русский художник и иллюстратор Валерий Барыкин создает свои работы в весьма своеобразной ностальгической манере.
Его забавные сатирические картины похожи на советские агитационные плакаты времен СССР 50-60-х годов; с другой стороны, в них явно проступают черты американских пинап-постеров середины прошлого века |
''Chess Playing'' (Агафья Белая, 1975 г.р., русская художница)
Agaphya Belaja (Агафья Белая) родилась в Ленинграде. Окончила среднюю художественную школу имени Иогансона при Академии художеств.
В 2001 г. с отличием окончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, архитектуры и скульптуры им. И.Е.Репина.
Принимала участие в воссоздании храма Христа Спасителя в Москве, а также рисовала фрески для храма Знаменской Божьей Матери в Курске.
Имеет гранты от Академии художеств. Заняла третье место во втором Всероссийском конкурсе молодых художников им. П.М.Третьякова |
По ссылкам найдем еще несколько ее шахматных картин.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст, фреска и другие техники.
Сюрреализм в личной интерпретации: мягкий и нежный, имеющий в своей основе реализм в сочетании с дизайном, что придаёт картинам оригинальность и большую привлекательность.
Жанр: сюрреалистический пейзаж; такие же - жанровые сцены с психологическим подтекстом и мистическим оттенком.
Палитра: колоритная, светлая, солнечная, привлекательная и позитивная.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст, фреска и другие техники. |
''Chess players'' (Леван Александрович Степанян, 1968 г.р., ныне израильский художник; родился в Тбилиси)
Произведения художника находятся в галереях и частных коллекциях в Грузии, России, Израиле, США.
Участник выставок, как коллективных, так и персональных в России и Израиле |
Картины выставляются на аукционах
''Шахматист'', 1978 (Лев Леонидович Межберг, 1933-2007, украинский, советский и американский художник; работал в различных стилях, от постимпрессионизма и модернизма до абстрактной живописи)
...если это и было, не верю, что Михаил Шемякин говорил это искренне.
- - - -
*у меня эта самая интересная ссылка то работает, то не работает; скорее всего что-то с сайтом
- - - -
Проникаю в замысел автора: он, мне думается, хотел сказать, что во время серьезной партии для шахматиста исчезает все! остаются доска, фигуры на ней, партнер против тебя на стуле и твой собственный стул, который почему-то становится неудобным.
Вспоминается случай на одной Белой Олимпиаде: у лыжника после 50-ти км спросили: когда вы наконец выходите на финишный стадион, что вы видите и чувствуете? слышите, например, как вас подбадривают болельщики?.. Лыжник почесал репу… вижу, говорит, концы лыж и чувствую свое дыхание, а больше ничего не вижу и не слышу.
Удалось художнику Межбергу своими изобразительными средствами осуществить свой замысел: передать нам состояние шахматиста?.. Не'а. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1940 |
|
|
|
|
Морфи во время сеанса одновременной игры 'вслепую' на восьми досках в парижском Кафе де ля Режанс. Современная гравюра
 |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1941 |
|
|
|
|
''Сеанс игры вслепую на восьми досках Пола Морфи в кафе ''Режанс'', 27 сентября 1858'' (Иллюстрация из «Le Monde Illustré», 1858)
Даешь пятый показ великого события! |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1942 |
|
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1943 |
|
|
|
|
| Если вы хотите, я удалю свой пост. Решать вам. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1944 |
|
|
|
|
Коллега Степанов, я ещё не на пенсии. Но обещаю: когда выйду на пенсию, смогу присоединиться к вам. Тогда у меня будет много свободного времени.  |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1945 |
|
|
|
|
''Двое мужчин, играющих в шахматы'' Артур Дэвис, 1712-1787, английский художник, мастер группового портрета)
В истории искусства Артур Дэвис известен прежде всего как портретист, писавший так называемые портреты для светских бесед. Этот жанр был особенно популярен в Англии XVIII века во многом благодаря влиянию Уильяма Хогарта.
Фигуры на картинах Дэвиса часто называют «кукольными». Как и другие художники его времени, такие как Джошуа Рейнольдс и Томас Гейнсборо, Дэвис владел несколькими подвижными манекенами, которые можно было наряжать по последней моде и ставить в такие позы, чтобы натурщикам не приходилось часто посещать его мастерскую |
Смотрим современные цены на картины художника
''Шахматы'' (Фрэнк Стоун, 1800-1859, английский художник, писал преимущественно акварели; самоучка)
Член Общества художников-акварелистов (1843); член Королевской академии (1851).
Работы, которые он сначала выставлял в Академии, были портретами, но с 1840 года стал представлять портреты, сцены из Шекспира, Священного Писания и сентиментальные сюжеты, многие из которых были гравированы.
Является отцом художника Маркуса Стоуна, который иллюстрировал многие работы Чарльза Диккенса (Стоуны были соседями Диккенса в течение многих лет) |
''Шахматисты'', 1840-е (Уильям Дэниелс, 1813-1880, британский художник; его называли Рембрандтом Ливерпуля)
Художник-самоучка.
Его отец, бывший солдат, работал на кирпичном заводе, изготовляя кирпичи; мать работала барменшей. С юных лет Дэниелс работал со своей семьей на кирпичных заводах.
Когда открылся его талант к лепке из красной глины, поступил учеником резчика по дереву, затем получил образование по рисованию в Королевском Ливерпульском институте.
Считается представителем «Ливерпульской школы» художников, родившихся в Ливерпуле и процветавших в первой половине XIX века.
Личная его жизнь не отличалась безмятежностью. Современник описал его как «увлеченного крепкими напитками» и «раба спиртного». Многие из его картин оказались в руках местных трактирщиков и пивоваров. Художник любил поспарринговаться с местными профессиональными боксерами.
В некрологе он отмечен как наслаждающийся «обществом коробейников, бродяг, актеров и боксеров» |
Наполеон и Георг III. Карикатура 1802 года английского художника Чарльза Уильямса (.?.-1830) на своего короля
Чарльз Уильямс - карикатурист, офортист, иллюстратор; работал в стиле, похожем на стиль другого карикатуриста, Джеймса Гилрея (1757-1815)
25 марта 1802 г. между Второй коалицией и Францией был заключен Амьенский мир, по условиям которого Франции возвращались ее колонии, оккупированные Англией. |
Шах вашему королю, - говорит Наполеон, - и это уже не первый случай; еще несколько ходов, и вы убедитесь, что я лучше осведомлен в этой игре.
Будь оно все проклято, если я когда-нибудь полюблю эту игру, с меня довольно - отвечает король Англии. |
А карикатурист интересный. Его рисунки – великолепное подспорье изучающим узловые моменты истории
''Шах и мат'', 1909 (Мод Краттуэлл, 1859-1939, английская художница, историк искусства, писательница и биограф; наибольшую известность получила как писательница)
Начинала как художница, выставляясь на выставках Королевской академии и других лондонских галереях в начале 1890-х г., но постепенно перешла на исследование творчества об итальянских художниках эпохи Возрождения; ее книги стали новаторскими примерами аналитического критического стиля.
Замечена в связях с некоторыми заметными феминистками и лесбиянками своего времени… |
Кроме картины выше других образцов ее художественного творчества не найдено. Есть фотопортрет т.н. феминистки - вот такие они
''Шахматисты'' (Альфред Чарльз Стэнли Андерсон, 1884-1966, британский гравёр, офортист, акварелист)
Известен прежде всего серией детализированных гравюр традиционных британских ремёсел, над которыми работал в течение двадцати лет, начиная с 1933 года.
Андерсон был традиционалистом в своих методах работы, не любил современное искусство (NB! – I.S.) и беспокоился за судьбу традиционных сельских ремёсел.
За серию таких гравюр, рисующих традиционную сельскую Англию, награждён орденом Британской империи |
''Трое военных, которые вскоре отправятся в офицерское подразделение по подготовке кадетов, играют в шахматы'', 1972
(Герберт Джордж Родриго Мойнихен, 1910-1990, английский художник, которого считают пионером абстрактной живописи в Англии)
Родился в Санта-Крус-де-Тенерифе (Канарские острова). В 1918 г. его англо-испанская семья переехала в Лондон.
Служил в британской армии (1940-1943) сначала в Королевской артиллерии, затем занимался камуфляжными работами.
К числу его известных работ относится портрет премьер-министра Маргарет Тэтчер; находится в Национальной портретной галерее, в Лондоне.
Член Королевской академии
|
''Playing Chess with Tracey, 2005'' (Сэр Питер Томас Блейк, 1932 г.р., английский живописец и художник-график)
Картина + информация об авторе есть на стр.4 – дополняем экспонат образцами работ художника.
Кто такая Трейси, кто знает?.. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1946 |
|
|
|
|
 
Иллюстрации из книги Якобуса де Сессолиса (итал. Jacopo da Cessole, ок.1250 - ок.1322, итальянского монаха, автора самой известной в Средние века книги о морали в шахматах)
Во второй половине XIII века Якоб де Сессолис, доминиканский монах из Сессоле (Северная Италия), использовал шахматы в качестве основы для серии проповедей о морали. Позже они составили ‘’Liber de moribus hominum et officiis nobilium super ludo scacchorum’’ («Книга обычаев людей и обязанностей дворян, или Книга шахмат»).
Популярная работа была переведена на многие языки и впервые была напечатана в Утрехте в 1473 году.
Историк шахмат Гарольд Мюррей утверждает, что популярность работы соперничала ‘’с популярностью самой Библии’’.
Работа стала основой для «The Game and Playe of the Chesse» Уильяма Кэкстона (1474), одной из первых книг, напечатанных на английском языке
|
''Шахматная партия'', 1881 (Алессандро Сани, 1856-1927, итальянский художник; писал в основном жанровые картины)
Алессандро Сани считают одним из последних великих итальянских художников.
Был одним из немногих, кто остался в Италии во время массовой иммиграции в США в конце 1800 - начале 1900-х годов. Его работы - немногие из итальянских произведений искусства, созданных в тот период.
Среди них: «Искушение», завершённая в 1879 году; «Урок игры на мандолине»; «Шах и мат»; «Любимое блюдо»; «Шахматная партия», 1881; «Солдаты и Остесса»; «Неудачливый охотник»; «Обещания»; «Визит к бальи»; «Винодел» (находим по ссылкам - I.S.).
Картины Алессандро Сани достоверно передают сцены домашней жизни итальянцев |
''Шахматный турнир при дворе короля Испании'', 1883 (Луиджи Массини, 1813-1888, итальянский художник академического направления Флорентийской школы)
Представленная картина художника - одна из наиболее его известных; выставлялась на многих национальных шахматных турнирах, в которых принимал участие сам художник, показывая достойные результаты.
Является младшим братом художника Чезаре Муссини.
Участник революции 1848—1849 годов в Италии.
Известный шахматист и шахматный композитор.
Увлечением всей жизни художника были шахматы. Муссини был практикующим шахматистом и, начиная с 1876 года, составлял шахматные задачи, которые публиковались в шахматных изданиях того времени. Его любимым жанром шахматной композиции был обратный мат — белые начинают и заставляют чёрных объявить мат белому королю в указанное число ходов. |
''Игра в шахматы'', 1979 (Антонио Брескиани, 1902-1997? 1998? итальянский художник)
Учился в Неаполитанском институте искусств, затем в Академии изящных искусств.
Выставочная карьера началась в 1924 году с представления картины «Эмигрантка» в Нью-Йоркской художественной школе, где он получил премию в студенческой категории; в 1925 году принял участие в групповой выставке в Галерее Корона в Неаполе, представив «Портрет моей матери».
Искал указанные картины по ссылкам – не нашел.
С 1942 года преподавал в свободной школе ню в Академии изящных искусств в Неаполе.
Живопись Брешиани сравнивали с живописью Армандо Спадини и Эдгаром Дега; женская фигура оставалась одной из его любимых тем, хотя, начиная с 1950-х годов, его живописные исследования обогащались новым элементом: манекеном. |
''Дети, играющие в шахматы'', 1925 (Аурелио Бертилья, 1891-1973, итальянский иллюстратор, художник и рекламщик)
Старшее поколение, конечно, помнит и любит ‘’Мурзилку’’ (сегодня издание возобновили). Подобные издания были не только у нас. И уж если иные авангардистские закидоны относят к живописи, и требуется знать и уважать их, то и такие веселые картинки и их авторы не должны затеряться во времени - веселого-доброго-вечного не может быть много!
''Игра в шахматы'', 1986 (Риккардо Томмази Феррони, 1934-2000, итальянский художник и гравер)
Родился в семье, чье традиции искусства восходят к концу XVII века. Отец и брат его были скульпторами; дети также стали художниками.
После учебы в лицее в Виареджо Рикардо продолжил учебу во Флоренции на факультете литературы и философии и Академии изящных искусств. Затем учился в Тоскане, после чего переехал в Рим и постепенно начал заявлять о себе в художественном мире.
Участвовал во многих коллективных и личных выставках.
Его работы можно найти сегодня во многих церквях Рима.
Современный представитель неофигуративного движения, некоторыми критиками признан выучеником школы Караваджо (1571-1610), однако другие считали его всего лишь подражателем мастерам эпохи Возрождения |
''Шахматисты в Нью-Йорке'' (Лючия Сарто, 1950 г.р., современная итальянская художница, которая разработала свой живописный стиль)
О ней не расскажешь, ее надо смотреть
''Игра в шахматы с моряком'', 1984 (Франц Боргезе, 1941-2005, итальянский художник-кубист-символист, скульптор)
Ну и как же не отдать дань ''современному искусству''.
Хотя я согласен с теми, кто считает, что у искусства не может быть деления на современное и не современное: искусство одно! И если оно есть, значит, оно есть, а если его нет, то и говорить не о чем.
У этого ‘’художника’’ много шахматных ‘’картин’’. Есть тут искусство, есть о чем говорить, - оставляем судить продвинутым... |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1947 |
|
|
|
|
''Шахматная задача'', 1905 (Шарль Игнас Аделард Гилл [Жилль], работал также под псевдонимами Клерон и Леон Дюваль, 1871-1918, канадский художник и поэт)
Жаль, репродукция картины с решателем черно-белая – зато позиция на доске опознана:
BAXTER Crichton M. «L'Illustration», 1869. Мат в 4 хода
Решение: 1.Фf6! Kpxd4 2.Фc6! ... |
Есть вариант картины. Позиция на доске легко читается,
решение напрашивается (1.Лg8+; 2.Лf8+; 3.e7+ …); чья задача, однако, не выяснено, думаю, самого художника.
Трудно перечислить живописное творчество Гилла. Сведенное к самому необходимому, оно состоит примерно из пятидесяти портретов, около сотни пейзажей, ряда этюдов, контуров и копий, а также трех блокнотов с эскизами.
Кроме этого он автор 58 стихотворений, 95 прозаических текстов и 13 фрагментов эпической поэмы “Le Saint-Laurent” (''День Святого Лаврентия''), 267 писем и др.
|
К сожалению, здесь позиция читается плохо.
Более подробно о замечательном авторе – в биографическом очерке
''Сладкая парочка за шахматами'' [Couple playing chess] (Кларенс Фредерик Ундервуд [Underwood, Clarence Frederick], 1871-1929, американский художник-иллюстратор)
Знакомую уже картину (стр.3) дополняем заметкой об авторе и развернутой галереей его работ.
Учился в Париже. Работал в нескольких популярных дамских журналах.
Хорошо известен тем, кто любит все, что связано с романтикой и любовью. Дамы и джентльмены, пароходы и террасы, светские балы и театры, свидания и расставания, поцелуи и слезы - все это можно найти в иллюстрациях художника |
Такого художника имеет смысл представить полнее обычного
''The chess players'' (Поль-Ванье Больё, 1910-1996, разносторонний канадский художник, чем только не известный, но главным образом своими абстрактными картинами)
Устаю бороться с такой ‘’живописью’’ и отсеивать ее. Со ‘’специалистами’’ тем более: куда мы, любители, против них -
Широта его творчества, охватывающая почти пять десятилетий, во многом вдохновлена великими европейскими мастерами того времени, такими как Сезанн, Матисс, Брак и Пикассо.
Будучи любознательным художником, постоянно стремящимся к новым экспериментам, он затронул практически все жанры и техники, посвящая отдельные периоды своего творчества исследованию конкретных тем и техник. Таким образом, он перешёл от символизма к фигуративной живописи, а от натюрмортов – к абстракции, приближающейся к кубизму Сезанна.
Его многогранное творчество представлено маслом, акварелью, тушью, гравюрой, пастелью, углём, офортом, глубокой печатью, монотипией, декалькоманией и литографией |
Без названия (Кэтлин Райс [Kathleen Rice], без г.р., современная американская художница)
Я художник, меня больше всего интересуют фигуры. Люди являются для меня постоянным источником вдохновения. Моя работа открыта. Мне нравится вовлекать зрителя в изображения. Часто я задаю вопросы, которые только зритель может наполнить своим смыслом. Мне нравятся тайны и иллюзии, которые могут быть созданы в искусстве... другая реальность, другое время или место. Все это меня вдохновляет. Для меня важен контент. Не рассказывание историй, а обмен идеями.
У меня есть степень бакалавра искусств и магистра искусств.
Ее картины продаются в основном в США |
Без названия (Эдит Монлак, 1914-2003, американская художница из ''современных'')
Ее картины завоевали множество наград и премий.
Избрана пожизненным членом Королевского общества искусств Лондона, международного общества мужчин и женщин, выдающихся деятелей искусства.
Репродукции её работ, как и оригиналы, можно найти во всех уголках США и Европы.
Мисс Монтлак часто приглашали в качестве члена жюри различных художественных конкурсов |
''Шахматная партия в парке'', 1958 (Рон Блумберг, 1908-2002, американский художник из легиона авангардистов)
Рон Блумберг был талантливым художником, - сказано о нем специалистами. Если бы за всю свою жизнь он написал один-единственный автопортрет в зеленой рубашке и на том остановился, я бы согласился с таким мнением.
Почтовая марка ''Пол Морфи'' (Сан-Томе и Принсипи 2009) |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1948 |
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
|
| Copyright chesspro.ru 2004-2025 гг. |
|
|
|
